うたう色・あそぶ線　山喜多二郎太展

会期

2011年4月2日（土曜）～5月15日（日曜）

休館日

4月27日（水曜）

入館料

100円（ただし、小学生以下・65歳以上・障がい者は無料）

主催

武蔵野市立吉祥寺美術館

関連イベント

1. 4月30日（土曜）　ワークショップ「紋切り遊びで日本の紋様を作ろう」
2. 5月5日（木曜・祝日）演奏会「うたう色・あそぶ音」

近代日本で活躍した画家、山喜多二郎太（やまきたじろうた/1897-1965）は福岡県出身の洋画家です。大正4年に東京美術学校で西洋画科に入学して油彩画を学ぶ一方、日本画家の寺崎広業にも師事し、日本画の手法も学ぶといったように、自らの表現に適した画法を若い頃から探求しつづけていました。

美術学校卒業後の大正9年、第2回帝展で初入選を果たします。しかし初入選をした《小供》について「これは帝展芸術と申すものです。自己の芸術はいつ作ってお目にかけますことやら。」という言葉を残しています。入選するための作品を制作しなければ画家として世に出ることができない矛盾を抱えながら二郎太は制作を続けました。
西洋美術の影響を受けた僚友たちが渡欧するなか、反発した二郎太はあえて中国へと遊学します。そこで、水墨の世界に魅了された二郎太は、従来より影響を受けていた中国美術の流れとしての日本美術を目指すようになり、水墨に淡彩を加えた墨彩画を多く描くようになりました。やがて、油絵具と墨いずれを使っても自由自在な線が画面中を駆け巡るようになり、楽しさあふれる風景画や、子どもの落書きを思わせるような抽象画等を制作するようになっていきます。そこには西洋と東洋の美術を横断し、画題や運筆、さらには「藝術」という概念からも解放され自由奔放に制作を楽しんだ画家の姿がありました。

本展では、武蔵野市の所蔵品の中から選出した山喜多二郎太の作品約50点をとおしてその画業を紹介します。近代の日本美術界が西洋文化の波に飲みこまれていく中、日本独自の姿を取り戻そうとしていた画家のひとりとして山喜多を紹介し、日本美術の特色の再確認をおこないます。

いずれも武蔵野市蔵